Kunstwissenschaft / Kunsttheorie

Julia Schöller

Schatten

Zur Malerei im 19. Jahrhundert

Farbige Schatten sind eine Besonderheit der Malerei des 19. Jahrhunderts. Zuvor dienten Schatten allein als probates Mittel zur Erzeugung von Räumlichkeit. Sie waren als graue und schwarze Flächen oder in einer dunkleren Nuance [...]

Lena Rebekka Rehberger

Die Grabmalkunst von Karl Friedrich Schinkel

Zum herausragenden OEuvre des preußischen Architekten und Künstlers Karl Friedrich Schinkel (1781–1841) gehört eine große Anzahl von Zeichnungen für Grabmale oder Mausoleen. Dabei betont Schinkel das optische Verschmelzen von [...]

Alexander Ditsche

Klingende Wasser

Hydropneumatische Musik- und Geräuschautomaten in der europäischen Gartenkunst

Nur wenige Erfindungen der Menschheitsgeschichte sind in solchem Maße vergessen worden wie wasserbetriebene Musik- und Klangautomaten. Aus dem antiken Instrument der Wasserorgel entwickelten sich in der Neuzeit diverse Formen [...]

Anne Bloemacher

Raffael und Raimondi

Produktion und Intention der frühen Druckgraphik nach Raffael

Hat Raffael die druckgraphische Verwertung seiner Bildfindungen planvoll angeleitet? Oder übernahmen versierte Kupferstecher wie Marcantonio Raimondi die Übertragung der Ideen ohne ausdrücklichen Wunsch des Künstlers? Die [...]

Vera Herzog

Der fürstliche Badepavillon

als zweckmäßige und repräsentative Bauaufgabe im späten 17. und 18. Jahrhundert

Bislang ging die kunst- und kulturhistorische Forschung davon aus, dass die Körperhygiene zur Zeit des Barock kaum ausgeprägt war. Vermeintlich verabscheuten die Fürsten des 17. Jahrhunderts Wasser und Seife, stattdessen [...]

Claudia Denk (Hrsg.), Andreas Strobl (Hrsg.)

Landschaftsmalerei, eine Reisekunst?

Mobilität und Naturerfahrung im 19. Jahrhundert

Mobilität und Naturerfahrung sind zwei wesentliche Angelpunkte der Landschaftskunst im 19. Jahrhundert. Reisen in nah und fern führten zu neuen künstlerischen Arbeitspraktiken und verhalfen unter anderem der Ölstudie zu großem [...]

Pierre Vaisse

Ritter oder Reuter?

Dürer und die deutsche Ideologie

Albrecht Dürer (1471–1528) nimmt im kulturellen Gedächtnis Deutschlands einen ganz besonderen Platz ein. Sein bekannter, aber rätselhafter Kupferstich »Ritter,Tod und Teufel« hat in unzähligen Publikationen verschiedenste [...]

Laurence Bertrand Dorléac

Nach der Befreiung

Frankreich und die Kunst (1944–1947)

Wie stellt sich die Kunst in Frankreich nach dem Zweiten Weltkrieg dar? Von »Rekonstruktion« wird vielfach gesprochen, aber der Begriff verschweigt die düstere Seite der Zeit und fasst nur unzureichend die Katastrophe, die sich [...]

Felix Billeter (Hrsg.), Heinz Dehmel (Hrsg.)

»ABC de la Peinture« von Paul Sérusier

Zur Kunsttheorie der Nabis und ihrer Rezeption in Deutschland

Diese erste Publikation aus dem Hugo Troendle Archiv, München, ist dem französischen Maler und Nabis-Künstler Paul Sérusier (1864–1927) und seiner kunsttheoretischen Abhandlung »ABC de la Peinture« von 1921 gewidmet. Mit dem [...]

Gisela Schäffer

Der unschuldige Blick

Leni Riefenstahls Nuba-Fotografien

Leni Riefenstahl (1902–2003) trat in den siebziger Jahren mit zwei Fotobänden über die Nuba wieder an die Öffentlichkeit, die sich als herausragender Publikumserfolg erwiesen. Doch was bedeuteten diese spektakulären Körperbilder [...]